Natalia Rudychev Paysages Intérieurs : Rêves et Poésie de l'Être (photo by Pierre-Yves Linot)

Paysages Intérieurs : Rêves et Poésie de l'Être

Natalia Rudychev

Ce projet photographique explore les paysages intérieurs des rêves et la poésie de l'être, inspiré par la réflexion de Heidegger selon laquelle « l'homme demeure poétiquement ». Il se déploie à travers une série d'œuvres en cyanotype, technique inventée en 1842 par Sir John Herschel, utilisant des sels de fer sensibles à la lumière pour créer des images d'un bleu Prusse distinctif par exposition à la lumière ultraviolette et au développement à l'eau. Cette méthode, avec ses nuances de bleu éthérées, résonne profondément avec la nature poétique et éphémère du rêve et de l'être.

Les impressions cyanotype de 30x40 cm ont été exposées à la galerie L’Aiguillage à Paris en 2025, tandis que les rouleaux de cyanotype en soie ont été présentés à la Galerie Le Bonheur est dans l’instant en 2023 et figuraient au programme officiel du Festival Analog 2024 en France. Les impressions de cyanotype sur soie de 90x90 cm sont également au programme officiel du Festival de Photographie Surréaliste et Créative en 2025 à Fréjus. De plus, le livre d'artiste en toile de cyanotype « Toi & Moi » a remporté le prix d'or aux Analog Sparks International Film Photography Awards 2024.

Le projet se compose de :

- impressions cyanotype de 30x40 cm encadrés, chacune accompagnée de courtes phrases poétiques et philosophiques, invitant à une réflexion sur les dimensions subtiles de l'existence.

- impressions de cyanotype sur soie de 90x90 cm, évoquant les visions imaginatives et subconscientes caractéristiques des artistes surréalistes.

- rouleaux de cyanotype en soie intégrant des haïkus, honorant la tradition du haiga japonais, fusionnant image et mot en harmonie méditative.

- livres faits à la main en cyanotype, conçus comme des vases intimes de résidence poétique.

- une délicate impression de cyanotype sur une plume de colombe, représentant deux colombes comme symboles de paix, de silence et de transcendance.

- une sculpture cyanotype réalisée à partir de photogrammes découpés de feuilles et de branches, intégrés dans un objet trouvé, symbolisant la croissance perpétuelle.

Ensemble, ces formes diverses articulent une méditation partagée sur le fait de résider poétiquement comme mode authentique d'existence humaine, une invitation à habiter nos mondes intérieurs avec ouverture et sensibilité au mystère. Tout comme Heidegger conçoit le fait de demeurer non seulement comme un abri physique mais comme une « prise de mesure » poétique, ce travail invite les spectateurs à résider dans leurs propres rêves, à rencontrer l'ineffable et à embrasser la poésie inhérente à l'être.